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Cuando la pandemia cerró el Museo de Arte Chazen en 2020, la directora Amy Gilman comenzó a repetir un mensaje a su equipo de la Universidad de Wisconsin-Madison.
“Desde ese momento, he estado diciendo: ‘Si volvemos exactamente como cerramos, deberían despedirme’”, dijo Gilman a la mitad de su discurso de apertura en la conferencia Dane Arts Buy Local de 2023. Miró hacia una habitación llena de artistas, músicos, empresarios y administradores de arte locales.
“Si alguno de ustedes alguna vez ha experimentado un accidente que le cambió la vida o una crisis de salud, sabe que todo el mundo habla de intentar que vuelva a la normalidad”, dijo Gilman. “Pero volver a la normalidad no es una cosa. Una vez que pasas por eso, cambias para siempre. Y, de hecho, deberíamos ser cambiados para siempre”.
Dane Arts Buy Local (DABL), organizado anualmente por Dane Arts y realizado este año durante tres días la semana pasada en Arts + Literature Laboratory, tiene como objetivo conectar, apoyar e inspirar a las personas que trabajan en los sectores más creativos de Madison.
DABL comenzó en 2015 como un mercado donde los artistas instalaban puestos en un edificio de oficinas en el centro y vendían a compradores de boletos más grandes. Pero los patrocinadores buscaron más que comprar y, a lo largo de los años, el director de Dane Arts, Mark Fraire, y su equipo cambiaron el enfoque del evento para apoyar a los artistas de manera más directa con lecciones prácticas y conexiones comerciales.
El tema subyacente de DABL 2023, abordado por Gilman, fue el momento de transición y crecimiento en el que se encuentran artistas e instituciones por igual.
“Somos bendecidos en este momento”, dijo Audifax, un muralista de Madison, durante una sesión llamada “Cómo convertirse en su mayor aliado en su negocio”.
“Tenemos esta cosa, ‘Apoyo local’. Eso es increíble para nosotros. Eso es hermoso. La gente está empezando a sentir que comprar local es genial. Me encanta este cambio”.
Consejos específicos para artistas
A pesar de ocupar el último lugar en los Estados Unidos en financiación estatal de las artes (solo $ 0,14 per cápita, ahora empatado con Georgia), el «sector de las artes y la cultura» ampliamente definido de Wisconsin aportó $ 9,6 mil millones a la economía en 2020, o el 2,8 % del PIB del estado. . Un informe de 2017 de Americans for the Arts centrado solo en el condado de Dane señaló $ 250 millones en gastos relacionados con eventos artísticos sin fines de lucro.
“Díselo a la siguiente persona que diga que tu trabajo es un pasatiempo (o) ‘no vale la pena’. Somos un motor económico”, dijo Mark Fraire, director de Dane Arts. “Una de las razones de esta conferencia es que empezamos a hablar ese idioma. Estamos hablando de negocios.
Fraire trabajó con la Universidad de Washington para programar un evento DABL de primavera en un momento en que pudieran asistir los estudiantes graduados del Bolz Center for Arts Administration. Las sesiones incluyeron «Desarrollo de currículo para la enseñanza de artistas», «Sesiones de estudio efectivas» y «Cómo usar las redes sociales para elevar su marca y construir una comunidad».
Jamie Perez, un experiodista de televisión que ahora dirige un negocio de videografía y narración de historias llamado Beyond Words, desafió a los oyentes a encontrar su “por qué”. ¿Por qué hacen el arte que hacen? ¿Por qué debería importarle al espectador?
“Hay tantas maneras en las que puedes incorporar tu ‘por qué’ en tus historias”, dijo Pérez durante su sesión. “Incluso si solo publica una foto de su producto terminado, comparte la historia en el pie de foto y le da más significado, en lugar de simplemente decir: ‘Esta foto está a la venta por cuántos dólares en mi sitio web’ o ‘Por favor apoyo.’ Todo el mundo está diciendo eso. ¿Por qué deberían ir contigo? Tienes que hacer que a la gente le importe”.
Audifax profundizó en los detalles, describiendo sus contratos, su sitio web, qué tipo de subvenciones ya no se molesta en solicitar y por qué los artistas deberían «tercerizar aquello en lo que no eres bueno».
“Todos pensamos que somos buenos en todo”, dijo. «No eran. Conozco mis puntos débiles. Pago a otros artistas ya otras personas para que hagan las piezas que yo no puedo hacer.
“Mire los sitios web de otras personas, las páginas de Instagram, las páginas de Facebook y verá que sus fotos se ven profesionales. ¡Probablemente lo sean! Están contratando un fotógrafo. Tu también puedes hacer eso. Ve a apoyar a otros artistas”.
Teneduría de libros y derecho de autor
A los asistentes a DABL 2023 se les ofreció un curso intensivo sobre cómo superar la burocracia de un proyecto de arte público (cortesía del equipo de Actual Size Artworks, que ha realizado muchos). Podrían aprender algo de contabilidad ligera, mejorar la ergonomía de su estudio o preguntarle a un abogado cómo analizar el arte y los derechos de autor creados por IA.
Como ejemplo de cómo funciona el contenido generado por IA y los derechos de autor, Jeffrey Glazer de la Clínica de Derecho y Emprendimiento de la UW usó el ejemplo de una novela gráfica con palabras escritas por una persona e imágenes creadas por inteligencia artificial. (Midjourney, como DALL·E 2, es un generador de imágenes en el que una persona puede escribir palabras clave y la IA creará una imagen «nueva»).
“Tenemos derechos de autor que solo protegen el material creado por humanos”, dijo Glazer. “Todo lo que fue creado por la inteligencia artificial está tallado. … Puedo usar esos paneles para lo que quiera.
“Ahora, no puedo usarlo para una novela gráfica que se presenta de manera similar a la de ella, usando texto que cuenta la historia (que) la de ella hace. Pero quiero tomar uno de esos paneles, hacer un cartel y venderlo, puedo hacerlo. No es propiedad de nadie”.
El enfoque de DABL estaba en ese tipo de consejos prácticos e historias reales, en las que Gilman también se centró en su discurso de apertura del mediodía. Ella describió la creación de un proyecto Chazen llamado «re:mancipación», un proceso de dos años que involucró una instalación (actualmente hasta el 25 de junio), un sitio web, un podcast de Gianofer Fields (otro presentador de DABL) y pronto, un documental y un libro.
“’Re:mancipation’ es un proyecto importante, pero solo es importante si nos afecta en el futuro”, dijo Gilman. “Eso es lo que les diría a todos ustedes, los practicantes. ¿Qué vas a permitir que realmente te afecte? ¿Cómo puedes avanzar sin miedo sabiendo lo que quieres impactar?”
En cuanto a Dane Arts, Fraire ya está enfocado en el futuro. Invitó a los artistas a inscribirse para vender en “608 Days” en Madison Mallards el 8 de junio y para un próximo mercado de arte el 9 y 10 de septiembre en el Farley Center en Verona, junto con instalaciones de arte al aire libre allí.
“Es de vital importancia reunir a los artistas y honrarlos a todos”, dijo Fraire. “Sin nosotros, no hay Madison. Somos tan poderosos como motor económico en esta comunidad”.
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