Pasé veinte años creando aplicaciones y negocios de música digital, más recientemente Beats Music y Apple Tunes, anteriormente con Yahoo!, Winamp, Topspin y Beastie Boys.
Hoy en día trabajo en Ledger y, en cambio, defiendo la utilidad de las criptomonedas, por lo que a menudo me preguntan: «¿Qué pasa con la música en blockchain?»
«Meh», es mi respuesta estándar.
No veo la innovación o la necesidad del consumidor en pedirle a la gente que compre NFT de música digital como compraron CD, o en tratar de introducir la propiedad digital en servicios de transmisión destinados a competir con Spotify. Escuchar música en World wide web es un problema resuelto y los oyentes de música no necesitan la ayuda de una cadena de bloques para escuchar lo que quieren. Simplemente diga: «Oye Siri, toca The Beatles» para recordar lo lejos que hemos llegado desde Napster.
El negocio de los derechos musicales es un oligopolio controlado por tres grandes sellos discográficos y cuatro servicios de música digital, ninguno de los cuales tiene interés en los estándares abiertos.
Pero el mercado bilateral de Bandcamp es un gran lugar para considerar el valor que las cadenas de bloques pueden agregar y agregarán a la relación artista/fanático, y cómo ese cambio se producirá lentamente durante los próximos quince años. A continuación se muestra un ejercicio de reflexión utilizando Bandcamp para demostrar dónde la propiedad digital puede cambiar significativamente el paradigma sin pedir a los consumidores que cambien sus hábitos de una vez.
Para los fanáticos de la música, y en individual, los fanáticos de géneros especializados como el weighty steel y el jazz contemporáneo, Bandcamp es querido. El sitio se lanzó en 2008 y floreció lentamente, construyendo una comunidad apasionada de amantes de la música durante quince años. La funcionalidad de Bandcamp.com es simple: transmitir gratis, comprar digital por alrededor de $ 10 y, a menudo, comprar vinilos (Bandcamp de hecho compró una planta de prensado para ayudar al lado creador de su mercado a prensar vinilos), así como camisetas u otros. Coleccionables físicos del artista. Los artistas reciben un promedio neto del 82% de cada venta, y Bandcamp ha pagado alrededor de mil millones de dólares a artistas y sellos que venden en el sitio desde su lanzamiento.
Pero en marzo de 2022, Bandcamp se vendió a Epic Online games.
«Bandcamp desempeñará un papel importante en la visión de Epic de construir un ecosistema de mercado de creadores», escribió Epic Video games en un comunicado. Bandcamp se sindicalizó en marzo de 2023, y cuando Epic Games anunció que despediría al 16% de su fuerza laboral whole en septiembre, se anunció la venta de Bandcamp a Songtradr.
Sólo se contrató al 50% del private de Bandcamp y la comunidad expresó en voz alta su preocupación por el futuro de Bandcamp, culminando en este artículo de Pitchfork: “¿Se acabó Bandcamp tal como lo conocemos?”.
El drama de Bandcamp y la respuesta de la comunidad nos han recordado (al igual que MySpace, Flickr y tantas otras plataformas antes) que las inversiones que hacemos en productos centralizados de World-wide-web no son de nuestra propiedad ni son permanentes.
Al fin y al cabo, se trata de empresas con fines de lucro cuyos inversores buscan resultados. Nuestras inversiones en la plataforma son valiosas para ellos, no para nosotros. Los álbumes digitales adquiridos, así como la “relación” entre el artista y el consumidor, son propiedad de Bandcamp. Si desaparecen, también desaparece el acceso del artista a su foundation de supporters y la copia de seguridad del oyente de la música por la que han pagado.
Con la propiedad descentralizada, esto podría ser fundamentalmente diferente. Si estuviera al mando, así es como modificaría Bandcamp:
- Hoy en día, cuando un artista termina su álbum, su copia “maestra” de esa grabación se encuentra en su disco duro. Con suerte, se respaldará y permanecerá en un lugar seguro para las próximas generaciones.
¿Qué pasaría si Bandcamp ayudara a los artistas a crear un learn en cadena, definir la procedencia del trabajo y vincularlo a los archivos multimedia en una solución de almacenamiento descentralizada a largo plazo como IPFS? La longevidad del trabajo estaría entonces ligada a la vida útil, la seguridad y la descentralización de blockchain e IPFS, no de Bandcamp.
- Hoy en día, cuando “compras un álbum” en Bandcamp, estás comprando el derecho a descargar un archivo zip de los MP3 y puedes volver a descargarlo siempre que el servicio Bandcamp esté funcionando. Ni mas ni menos.
¿Qué pasaría si, en cambio, se le transfiriera la propiedad demostrable de una copia electronic del álbum, con indicaciones sobre los archivos multimedia que se encuentran en un servidor de archivos descentralizado y a largo plazo como IPFS? Ahora tu “propiedad” de ese álbum podría sobrevivir a Bandcamp. Además, su prueba de propiedad podría otorgarle privilegios como una ventana de compra anticipada de entradas para un concierto o una audiencia privada con el artista. Podrías señalar la posibilidad de que los no propietarios hagan «clic derecho y guarden como» los archivos de música, pero puedes ya Transmite cualquier álbum en Bandcamp de forma gratuita.
No hay menos «seguridad» en este modelo, sólo una capa de abstracción del artículo en sí fuera de Bandcamp, en la cadena de bloques, con la propiedad digital asignada al comprador. Escuchar música ya es free of charge en Spotify, YouTube y, en distinct, Bandcamp. Las cadenas de bloques brindan la oportunidad de que el patrocinio venga acompañado de reconocimiento y ventajas sin la necesidad de otra propuesta centralizada como Patreon.
- Hoy en día, a menudo en Bandcamp puedes comprar objetos de colección físicos como vinilos, camisetas, casetes u otros artículos directamente del artista. ¿Qué pasaría si agregaran la posibilidad de comprar un digital ¿Coleccionable en alguna cantidad escasa? ¿Optaría más o menos gente por estos coleccionables digitales en lugar del vinilo físico?
Muchos creen que lo digital es “menos valioso” que lo físico, pero ya sabemos que muchos de los que compran vinilos nunca los reproducen o ni siquiera tienen un tocadiscos es simplemente una forma de mecenazgo y coleccionismo. Si se agregara la opción de comprar un objeto coleccionable electronic a las páginas del álbum de Bandcamp, ciertos artistas encontrarían usos creativos para esta función, algunos fanáticos elegirían coleccionar lo digital en lugar de lo físico, y la proporción entre coleccionismo electronic y vinilo sería mayor. cambiará en los próximos quince años. Me encantaría ver que esto suceda con el tiempo Mi apuesta es que el coleccionismo electronic llegará a un punto de inflexión tal como lo hizo el streaming de medios alrededor de 2012.
Las ambiciones podrían ser más altas de lo que sugiero anteriormente: los paquetes digitales y los pagos a colaboradores creativos como el que está construyendo Metalabel serían muy útiles en el contexto de Bandcamp.
Lea más en nuestra sección de opinión: No estás pensando lo suficiente en el arte electronic
También podrías imaginarte a los artistas ganando propiedad en Bandcamp basado en el desempeño y un flujo de ingresos para los artistas donde las ganancias de la plataforma se pagan en función de esta propiedad (lo que Visa fue para los bancos, Bandcamp podría serlo para los artistas).
Pero me gusta la experiencia de pensamiento straightforward descrita en los puntos anteriores, particularmente porque los cambios son sutiles y simples, pero significativos tanto para los artistas como para los fanáticos, sin pedirles a ninguno de los dos que cambien su comportamiento de la noche a la mañana.
Pero debemos mantener esto en perspectiva: toda la industria de la música grabada obtuvo 26 mil millones de dólares en ingresos en 2022, mientras que Bandcamp ha pagado solo mil millones de dólares a los artistas desde 2008. Además, los ejemplos anteriores hablan de cómo se integrarán los desarrolladores de aplicaciones en categorías más allá de la música. propiedad digital de forma lenta y opcional para sus clientes, en lugar de un “big bang” de Internet3 de la noche a la mañana.
La propiedad digital es inescapable, pero seamos realistas acerca de los problemas que resuelve y la rapidez con la que este nuevo paradigma está llegando a los consumidores convencionales.
Ian Rogers es el director de experiencia de Ledger y lidera el negocio orientado al consumidor que ofrece la forma número uno del mundo de comprar y proteger criptomonedas. Anteriormente, Ian fue director electronic de LVMH durante cinco años transformadores, trabajando con una cartera de casi cien marcas de lujo, incluidas Louis Vuitton, Dior, Sephora y Hennessy. Ian también forma parte de las juntas directivas de Dr Marten's y Lyst. Ian pasó veinte años llevando la música electronic al público standard, primero con Winamp, luego Yahoo!, Beats y Apple. Ian contribuyó al lanzamiento de Apple Songs en 2015, incluido Beats 1, su canal de transmisión digital. Ian se graduó con una Licenciatura en Ciencias de la Computación (con honores, Phi Beta Kappa) de la Universidad de Indiana en 1994. Ian creó algunos de los primeros sitios net relacionados con la música a principios de los años 90 y ha estado trabajando con Beastie Boys desde 1993.
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