Para artesanos como Luis Aragón y su hijo Lance, de 8 años, el arte viene de familia. Pero el conocimiento necesario para administrar un negocio de arte exitoso puede ser difícil de conseguir en un área donde los recursos son limitados.
Es por eso que Aragón se inscribió junto con su hijo para participar en el Bootcamp Company of Artwork 2024 en la Universidad de Nuevo México-Gallup del 19 al 20 de abril. El Company of Art Bootcamp fue un evento de dos días lleno de talleres y paneles de discusión destinados a brindar a los artistas las herramientas y habilidades profesionales que necesitan para impulsar o mejorar su negocio artístico.
“La razón principal por la que hago esto es porque mi hijo es platero de tercera generación”, dijo Aragón. “Entonces, toda la habilidad, el oficio, las herramientas, la espiritualidad y la mentalidad que le han sido transferidas están ahí. El aspecto comercial, algo que puede hacer que su carrera sea más fluida para él, es lo que vinimos a aprender”.
Aragón dijo que el evento también ayudó a su hijo a obtener un impulso para adquirir experiencia en contactos con personas cara a cara y en un entorno universitario, construyendo una foundation de confianza en caso de que decida asistir a la universidad en el futuro.
Aragon describió el bootcamp como informativo con un ambiente cálido y abierto. Su parte favorita fue hablar con el artista joyero Pat Pruitt y escuchar su forma directa de hablar sobre el lado comercial del mundo del arte.
Los artistas invitados inspiran a los participantes del bootcamp
Pruitt se unió al músico Delbert Anderson, a la pintora e ilustradora Beverly Blacksheep y al artista joyero Jess Tolbert para una mesa redonda sobre «Avenidas sobre cómo vender su trabajo», moderada por la profesora y artista joyera de la UNM-Gallup, Kristi Wilson.
El panel fue el ultimate del bootcamp y dejó una huella duradera en Aragón y otros participantes.
“El arte es algo que tenemos dentro de nosotros”, dijo Aragón. “Tanto si lo tienes como si no, tal vez puedas desarrollarlo. Pero fue fantástico escucharlo (Pruitt) decir que se pueden aprender todas estas otras cosas y así es como comienza: aprendiéndolo, aprendiendo el negocio y aprendiendo a hacerlo de manera profesional”.
La estudiante de UNM-Gallup, Alysia Vidal, y su madre Ruth Vidal, de Gallup, también asistieron juntas al bootcamp. Actualmente, Alysia está trabajando para obtener un título asociado en estudios generales, pero está pensando en estudiar más arte.
«Pensé que period increíble», dijo Alysia sobre el campo de entrenamiento. “Fue muy informativo y mucha de la información de estos artistas fue muy útil. Fue inspirador”.
Ruth Vidal dijo que ella misma no es artista, pero que tomó una clase de fabricación de joyas en la UNM-Gallup en 2020. Sin embargo, fue interrumpida ese fatídico marzo cuando la pandemia de COVID-19 cerró el campus.
Aun así, Ruth dijo que se sintió inspirada por el panel de discusión ultimate y espera volver a visitar la clase de joyería algún día.
«Es inspirador lo que están haciendo y también cómo están retribuyendo», dijo Ruth sobre los panelistas. “No tienen que estar aquí en Gallup un sábado. Todos han logrado un gran nivel de éxito, y para ellos venir a Gallup a nuestro pequeño evento aquí fue fantástico. Los apreciamos muchísimo.»
Bootcamp ofrece talleres y paneles dirigidos por expertos
El campamento de entrenamiento también contó con el artista de fibras de Gallup, Eric-Paul Riege, un graduado de la UNM que inició su trayectoria universitaria en el campus de la sucursal de Gallup. Riege habló sobre su transición de estudiante a artista profesional y guió a los participantes en una “caminata lenta” para promover el aburrimiento y la inspiración.
Kayleigh Begay, otra graduada de la UNM-Gallup que ahora asiste a la UNM en Albuquerque, facilitó un taller práctico sobre “Fotografiar y documentar sus obras de arte”.
La artista zuni Marlo Kiyite, el grabador Duhon James y el fotógrafo Rapheal Begay participaron en un panel de discusión sobre “Ganarse la vida como artista”, también conocido como “The Gallup Hustle”, moderado por la directora ejecutiva de gallupARTS, Rose Eason.
El artista joyero de Santa Fe, Brian Fleetwood, dirigió un taller sobre “Escribir una declaración y currículum de un artista”.
Y representantes de WESST, una organización de asistencia a pequeñas empresas, facilitaron un taller sobre “Lista de verificación para iniciar una empresa de arte”.
El Bootcamp Enterprise of Artwork fue posible gracias a una subvención para industrias creativas del Departamento de Desarrollo Económico de Nuevo México.
«Esta área de Nuevo México y la región tienen una comunidad creativa tan grande que está desatendida y posiblemente no conoce las herramientas o la ayuda profesional que pueden obtener», dijo la coordinadora del evento e instructora de UNM-Gallup, Dana Aldis. «Ahí es donde entra en juego el Bootcamp».
Con la financiación de la subvención, UNM-Gallup pudo ofrecer el campamento de entrenamiento sin costo alguno para los participantes con almuerzo incluido en ambos días. UNM-Gallup también pudo brindarles a los participantes que se registraron temprano una tarjeta de gasolina de $50 para ayudarlos a cubrir sus costos de viaje.
