Kim Shui Struts Womenswear en NYFW inclinándose al negocio de la ropa masculina

La neoyorquina y diseñadora Kim Shui se ha hecho un nombre con sus innovadoras y atrevidas colecciones de ropa para mujeres, todo mientras muestra un experto en negocios como un emprendedor exitoso. Ahora, está presentando su versión de la ropa masculina, un movimiento que se siente tan natural como revolucionario.

Kim Shui presentó su colección de otoño/invierno 2025 en 583 Park Avenue en Nueva York durante la Semana de la Moda de Nueva York [NYFW]Presentar 43 looks que exploran la interacción entre sensualidad y restricción a través de la textura y la forma. Inspirada en el trabajo de Monica Bonvicini, la colección reinventa el colmillo con detalles de corte láser, convirtiendo material rígido en franjas, elementos drapeados, triturados y siluetas puras que desafían sus asociaciones con dominio y dureza.

Las influencias occidentales y chinas se fusionan a través de sombreros de vaquero de piel falsa, collares Qi Pao y motivos serpentinos que simbolizan la renovación. Los accesorios incluyen bolsas de tope, bolsas de servicios públicos inspirados en BRA y collares de corbata de K bolo, que refuerza la colección de Shui que redefine los símbolos culturales en el poder y la agencia.

Conocido por su enfoque fluido de la moda, Shui está forjando nuevos límites de género a través de la relevancia. “He estado haciendo ropa de mujer durante tanto tiempo, y es conocido por ser tan femenino. La ropa masculina era algo de lo que siempre bromeaba con mis amigos «, recuerda Shui.

«‘¡Debería hacer ropa masculina!'», Decía mientras trabajaba con Lorenzo [Posocco]Reflexionando sobre su evolución en el espacio de ropa masculina. «Me imagino cómo se verían algunos de mis diseños en los hombres, y se sintió emocionante e inesperado».

Fundada en 2016, su etiqueta de moda homónima con sede en Nueva York ha vestido desde entonces Kylie Jenner y su hija, Stormi, Bella Hadid, Bia, Dua Lipa, Hailey Bieber, Solange Knowles, Cardi B, Gigi Hadid, Mary J Blige, Megan Thee Stallion, y más. «Para mí, se trataba de divertirse y explorar algo diferente».

Ella señala: «En cierto modo, creo que la feminidad de mis diseños se destaca aún más cuando los hombres los usan. Crea este contraste sorprendente, que me parece realmente intrigante. Y aunque ha habido un movimiento hacia el vestir sin género, todavía quería Mantenga una perspectiva específica en los diseños «.

Los diseños de Shui, una vez exclusivamente para mujeres, siempre han encarnado un elemento de feminidad y la naturaleza ecléctica de la ciudad de Nueva York. Descubrió algo poderoso cuando experimentaba cómo se traducirían estas piezas para los hombres. Su trabajo reescribe las normas, celebrando una fluidez en la moda que desafía las nociones tradicionales de masculinidad.

«Para mí, se trata menos de seguir los límites y más de eliminarlos. He visto a los hombres diseñar algunas de mis piezas, de maneras inesperadas, como usar tops de gran tamaño o usar bolsas como accesorios. Es genial ver cómo reinterpretan las piezas. «

Ella continúa: «Se trata de confianza: si alguien se siente bien en lo que lleva puesto, esa energía muestra. Creo que Nueva York, en particular, alienta ese tipo de autoexpresión. Es una ciudad que prospera con la individualidad y el audaz «

Esta exploración ha llevado a piezas que son innegablemente unisex pero inequívocamente ropa masculina. Los elementos como corsés, nudos y formas, tradicionalmente reservados para la moda femenina, se han reinterpretado en la colección de ropa masculina de Shui, agregando profundidad y complejidad.

A pesar de su enfoque audaz, Shui reconoce que la ropa masculina sigue siendo un terreno más desafiante. «En la ropa masculina, es más difícil jugar con las siluetas», explica. «La ropa masculina típica puede sentirse muy limitante: formas básicas y cortes rectos, donde lo máximo que puede hacer es ajustar los colores o agregar detalles sutiles como impresiones o bordados».

«Es como, ‘Aquí hay un vestido de camisa, pero con un estampado’, o ‘Aquí hay un par de pantalones cortos con bordados florales’. Siempre son cambios menores «. Para Shui, esto hace que la experimentación en la ropa masculina sea más emocionante. siluetas no convencionales «.

«Como diseñador, es emocionante jugar con ideas de reinterpretación», explica. «Por ejemplo, creamos esta bata floral, y cuando la diseñamos en un hombre, tenía un ambiente diferente. Parecía duro pero contrastaba con la delicada impresión. Ese tipo de yuxtaposición inesperada es emocionante y divertido de explorar «.

Shui explica su visión de la ropa: «Se trata de confianza. Si alguien se siente bien en lo que lleva puesto, esa energía muestra». Ella acredita esa energía contagiosa y emprendedora de Nueva York por alimentar su impulso creativo y darle la plataforma para superar los límites.

“Sin Nueva York, mi marca no sería lo que es hoy. La ciudad me dio la plataforma y la energía para hacer esto posible ”, señala. “Crecí en Roma, lo cual es hermoso, pero las oportunidades no eran las mismas. La comunidad creativa de apoyo y de ritmo rápido de Nueva York jugó un papel muy importante en la configuración de mi viaje «.

Más allá de su trabajo de diseño de moda, el espíritu emprendedor de Shui es innegable. Ella ha aprendido el valor de la persistencia en la construcción de una marca. “Mi papá, siendo inmigrante, no tenía mucho para empezar. Cuando se mudó a los Estados Unidos desde China, apenas tenía dinero, tal vez $ 100 «.

«» Estaba pasando sin ahorros, una maleta y no mucho más «, reflexiona Shui. “Su mentalidad tenía que ver con la seguridad y la supervivencia. Ahora me dice que desearía haber sido más un riesgo de riesgos «.

«Escuché a alguien recientemente decir que los humanos tienden a sobreestimar el riesgo. Creo que eso es cierto. A veces, se trata de dar esos saltos y creer en ti mismo, incluso si se siente un poco ingenuo».

«Cuando eres inteligente, puedes tomar riesgos calculados, y eso a menudo está subestimado. No se trata de ser imprudente, sino comprender cómo equilibrar los riesgos y las recompensas. Para mí, ese viaje siempre ha sido sobre la resiliencia. Tienes que estar dispuesto a ir a través de los altibajos y soportar desafíos que otros podrían no «.

«Mis padres, como muchas familias inmigrantes, enfatizaron la estabilidad. Mi madre no vio el diseño de la moda como una carrera viable. Pensó en ello como trabajo de fábrica o costurera».

Esta mentalidad transmitió a su padre, satura el enfoque de Shui para su carrera y negocio de moda. «En el lado comercial, las redes sociales y el comercio electrónico han sido clave para mí. Cuando estás haciendo las cosas de forma independiente, las redes sociales proporcionan marketing gratuito. Si estuviera lanzando productos ahora, lo haría. [definitely] Centrarse primero en las sociales «.

Kim Shui también es sincero sobre los desafíos de administrar un negocio de la moda. «El lado comercial a menudo se pasa por alto, pero es clave para el éxito», admite. «Si no está administrando bien su negocio, no llegará lejos, no importa lo talentoso que seas». Para pagar facturas en las primeras etapas de su carrera, Shui trabajó en otros trabajos, incluso alquilando su apartamento en Airbnb para sorpresa de un fanático que se quedó en su lugar ahora con su ropa. “Durante años, no estuve en el green. Tuve que apresurarme ”, recuerda. Pero incluso durante los tiempos difíciles, Shui permaneció comprometido con su oficio, y ahora sus diseños, como su notable vestido de cuello en V, continúan siendo los más vendidos.

«Aprendí mucho a ver cómo otros vendían productos, como kits de crochet en Tiktok», admite. «Me hizo darme cuenta de los paralelos a la moda: estás vendiendo un producto que la gente usará. Cuando comencé, recuerdo haber hecho una pieza de madera, y mirando hacia atrás, me reí. Se trataba más de empujar mis límites creativos que la práctica.

A pesar de todo, Shui sigue basado en la idea de que la moda es un proceso continuo de prueba, error y crecimiento. «No existe un error cuando estás produciendo», afirma. «Haces cosas, ves qué funciona y aprendes de lo que no». Esta mentalidad le ha servido bien, y mientras continúa evolucionando como diseñadora.

En un mundo donde la moda a menudo refleja los límites que colocamos en nosotros mismos, Kim Shui nos muestra el poder de salir de ellos. Ya sea que esté explorando la fluidez del género en sus diseños o redefiniendo el negocio de la moda, Shui está demostrando que el futuro de la moda se trata de la libertad, la creatividad y las infinitas posibilidades.